Den franska konstnären Paul Gauguin anses med rätta vara en av de mest framstående postimpressionisterna i Frankrike. I hans målningar kombineras symbolik och abstraktion perfekt. Han kunde vara engagerad i entreprenörskap och ha en god ekonomisk ställning, men på en kreativ lust gav han upp sin ekonomiska karriär. Paul Gauguin har blivit en mycket populär men mycket dålig konstnär. Numera går hans målningar under hammaren för miljontals dollar, men under hans liv blev Gauguin-arbetet förlöjligt och betraktat som primitivt. Så synd att detta öde överträffade mer än en stor konstnär.
Liksom konstnären själv är hans målningar fyllda med mod och excentricitet. Gauguins mest populära verk är en serie målningar från ön Tahiti.
1
"Vackert land" (1892)
Liksom alla kreativa människor led Paul Gauguin av långvarig depression och anfall av apati. När han anlände till den soliga, varma och gästvänliga ön Tahiti verkade Gauguin kasta ut i himmelska salighet. Verket "Vackert land" blev för Paul önskan att visa öns skönhet och överflöd.
2
Är du avundsjuk? (1892)
Ja, bildens namn är naturligtvis ovanligt och ovanligt, vilket är karakteristiskt för den enastående Gauguin, men tomten tillfredsställer helt vår förvirring kring namnet.
Vad vi ser här: två nakna infödda solar sig efter badning, på paradisstranden, pratade om sina egna, om sina kvinnor, minns sina kärleksaffärer i samtal. En av dem frågar - är du avundsjuk? Det var en så intressant fantasi hos konstnären. Den här bilden hänvisar till den första Tahitiska perioden.
3
"När man ska gifta sig?" (1892)
Nästan alla ämnen i målningarna som Paul skrev på den polynesiska ön togs från öns vardagsliv.
Målningen "När man ska gifta sig?" - ett av de mest slående verk från Gauguin. Den visar två vackra Tahitians i ljusa kläder. Tydligen har deras tid kommit att starta en familj, varför bilden har ett så intressant namn. I februari 2015 var det denna målning som såldes för 300 miljoner dollar och hittills är det den absoluta prisrekorden för ett konstverk idag.
4
Breton byn under snön (1894)
I arbetet med den franska konstnären Paul Gauguin upptar landskap en speciell nisch. Det mest slående av verken i denna riktning anses vara en målning med titeln "Breton Village under the Snow", som målades i Paris 1894. Eftersom han var stadsbor, älskade borstmästaren byn där han, enligt honom, vilade i sin själ och kände sig som en verkligt fri konstnär. Förmodligen på grund av detta kom hans serier av målningar om bretonska byar ut mycket verkliga och färgstarka.
5
"Gudomens dag" (1894)
År 1891 flyttade Paul Gauguin till ön Tahiti. Här finner han sinnesro under en tid och målar sina bästa målningar. Ett av dessa verk betraktas som en målning som kallas "Gudomens dag". Duken fångar både dyrkan av den lokala gudinnan Hina och själva väsen av att vara. Tre figurer i förgrunden, enligt konsthistoriker, symboliserar de tre innersta mysterierna om människolivet - födelse, livet självt och döden. Flodens flerfärgade vatten överensstämmer helt med befälhavarens post-impresjonistiska åsikter.
6
Never Again (1897)
Målningen "Never Again" skrev konstnären till minne av den avlidne dotter. Även om det var svårt att kalla målaren en god far, var han ändå hårt pressad av denna förlust.
Handlingen sammanflätas förlustens stora bitterhet och den filosofiska betydelsen av allt som kommer in i denna värld och lämnar den. Bilden visar en ung tahitisk kvinna. Hon är ledsen, med sorg visar hon på avstånd, och mentalt säger farväl till någon kär i sitt hjärta. Inspirationen till denna bild var dikten av Edgar Allan Poe "Raven". Den berättar om en pratande korps som tröste en älskare som var upprörd av sorg, som förlorat sin älskade.
7
Vairaumati (1897)
Ett annat konstnärligt mästerverk av Gauguin från den första Tahitiska perioden. Impressionistmålaren bodde i Tahiti under lång tid, så han målade en hel del vackra tahitier. Denna duk visar en mörkhudad, naken tjej som sitter på en sten täckt med en vacker halsduk, tropiska frukter ligger på bordet bredvid henne och solen lyser ljust, hennes humör är sorgligt och hennes tankar är någonstans långt borta.
8
Blommor och katter (1899)
Som ni vet har Gauguin en målarstil, men han har provat alla genrer, och ett stilleben har också gått in i hans samling. Det är sant en ovanligt lugn tomt, där kombinationen av blommor och djur inte passar in i hans arbete. Detta verk skrevs 1899 och anses vara en av hans sista skapelser. När det gäller mig ser en enorm vas med färgglada blommor och lugnt sovande katter mycket harmonisk och vacker på duken. Vad tror du?
9
Tre Tahitians på gul bakgrund (1899)
Målarens arbete skapades 1899 under den andra Tahitiska perioden. Tre vackra och smala kvinnor gick ut i fältet i deras ursprungliga Tahiti-region för att beundra naturens skönhet och diskutera sina känslor och bekymmer. Faktum är att den gula färgen råder på bilden, men det finns många andra nyanser och färger. Numera finns målningen i State Hermitage Museum, i St. Petersburg och kännare av den franska konstnärens talang kan beundra det utan problem.
Slutsats
Paul Gauguins målningar är lite konstiga, lite barnsligt naiva, men mycket djupa och uppriktiga. Vi har valt de vackraste verken för dig, men det finns fortfarande många verk som inte nämns, eftersom konstnären målade över 100 målningar. Skriv därför i kommentarerna vad som är dina favoritmålningar av Paul Gauguin. Dessutom har webbplatsen most-beauty.ru en mycket intressant artikel om de vackraste målningarna i världen. Om du är en konstälskare, gå inte förbi det!