Den berömda ryska poeten Joseph Alexandrovich föddes i Leningrad 1940. Han hade en svår barndom, som föll på år av krig och blockad.
Även efter att den efterlängtade segern vann, fattigdom, hunger gick inte någonstans, och lilla Joseph tvingades också växa upp utan far.
Efter skolan tog han upp något arbete. Samtidigt läste han mycket och med intresse, pratade med tidens mest kända poeter och blev berömd i litterära kretsar.
Vid 22 års ålder träffade han en ung konstnär Marina Basmanova, till vilken han ägnade de flesta av sina verk. På grund av brottet med henne försökte han självmord.
Hans liv komplicerades av det faktum att Brodsky arresterades, anklagades för parasitism 1964. I cellen fick han en hjärtattack men trots detta fördes han efter fyra dagar till ett psykiatriskt sjukhus för undersökning, där han misshandlades.
Undersökningen erkände honom som sjuk, även om han noterade närvaron av psykopatiska drag. Domstolen dömde Joseph till 5 års tvångsarbete. Men detta lidande hjälpte honom att bli en riktig poet, när han var 25 år var han redan en mogen ung man.
1972 lämnade Brodsky Sovjetunionen, blev lärare vid University of Michigan i Ann Arbor. En person som tog examen från åttonde klass kunde hålla professorater vid 6 universitet i USA och England i 24 år.
Joseph Brodsky är författare till många dikter, inklusive på engelska, pjäser, översättningar och ett Nobelpris för litteratur 1987. Tyvärr lämnade han oss tidigt, efter att han dog i en ålder av 55 av en hjärtattack.
Brodskys mest berömda dikter är fortfarande älskade och uppskattade inte bara här utan också utomlands.
10. Jag älskade dig
Grunden för dikten "Jag älskade dig" Brodsky tar det berömda verket av Pushkin, men snedvrider medvetet sitt humör och mening.
Han "landar" det stora ryska språket med hjälp av råa uttryck. Några av dem är nära obscen. Intressant nog, bredvid dessa enkla ord, som "spridda till helvetet", Det finns också" höga "uttryck, som"bröstkorg"eller"Gud ger dig". Och det här missbruket av ord hjälper till att förmedla författarens känslor, har en enorm inverkan på läsaren.
Det kan tyckas som han hånar Pushkins arbete. Men det är inte så. Bara Brodsky förstår att han lever i en annan era, där Pushkins skapelser inte längre passar, så han ändrar dem och försöker följa tidsånden.
I stället för att röra och upphöja kärlek, observerar vi en köttlig, självisk känsla.
9. Jag sa alltid att ödet är ett spel
Dikt “Jag sa alltid att ödet är ett spel” poeten tillägnad sin bästa vän, som alltid förstod sin inre värld - L. Lifshits. Han delar med sig tankar om sig själv och om sin plats i denna värld.
Dikten är inte så enkel som den verkar göra en ansträngning för att lossna. Hjälten i detta verk är väldigt ensamt, men lider inte av det, för han är självförsörjande, han har tillräckligt tillgängliga och nära saker.
Hans tankar verkar återspegla eran, dess kulturella nivå, som har minskat avsevärt. Ingen strävar efter höga ideal, allt som människor har till hands är till hands.
Och till och med författaren själv är upptagen med enkla handlingar: han sitter vid fönstret och tvättade diskarna. Och han accepterar denna verklighet genom att helt fokusera på sina egna tankar. Hans okonventionella tankar hjälper honom att förstå grunden för universum.
Hans samtida, invånare i Sovjetunionen, känner inte igen dessa tankar, med tanke på dem "andra klassens varor", Men han är säker på att de är korrekta och hoppas att deras ättlingar kommer att uppskatta dem.
8. Från utkanten till centrum
Efter att ha läst en dikt “Från utkanten till centrum”Det verkar som att hans hjälte lämnade sitt hemland under en lång tid och slutligen bestämde sig för att återvända. Den är fylld med nostalgi, sorg, längtan efter det förflutna.
Men faktum är att versen skrevs 1962, dvs Tio år innan han lämnade Sovjetunionen. Forskare konstaterade att Brodsky hade en stark intuition och till och med en viss framsyntsgåva. Men experter ser inte något mystiskt i detta, eftersom poeten förstod redan att han inte kunde leva under den politiska regimen.
Hela världen i denna dikt är grå, dyster, och mot bakgrund av detta sorgliga landskap framträder en hjältesfigur i en ljusröd kappa, en modern dandy som samhället inte accepterar. Men han förtvivlar inte, för inser att han har en hel värld.
7. Julromans
Sammansättning “Julromans” ägnades åt sin vän Eugene Rein, skriven 1961 (enligt andra källor 1962). Joseph Alexandrovich själv var mycket förtjust i honom, läste ofta den för andra.
Jul, en tid av glädje, men detta känns inte i dikten, författaren försöker förmedla alla hans ångest, hans svåra sinnestillstånd. Det verkar för honom att alla människor och föremål delar hans humör.
På den tiden var allt relaterat till kristendomen förbjudet, alla firade bara det nya året, och denna helgdag kan inte förbättra stämningen hos poeten. Men ändå, i slutet av dikten, finns det hopp om att situationen kommer att förändras.
6. Pilgrimer
Dikt ”Pilgrims” Brodsky skrev när han bara var 18 år gammal. Det passade inte standarderna i sovjettiden. Vid den tiden sjungade poeter hjältar, en lycklig framtid. Alla ungdomar var tvungna att leva för en prestation och en högre idé, d.v.s. bygga kommunism.
Huvudpersonerna i detta arbete var vanliga vandrare som inte kunde ge någon nytta. Dessa är några pilgrimsfärdssymboler som vandrar längs okända vägar. Detta är förkroppsligandet av alla världens sorgar och allt dess lidande. De ser världen från sidan och är väl medvetna om att den inte förändras.
Någon tror att detta är ett profetiskt verk, för Brodsky kändes alltid som en vandrare, utan hemland och hem.
5. Gå tillbaka till ditt hemland. Väl...
Författaren talar ironiskt om sig själv. Dikt “Åker tillbaka till ditt hemland. Väl…" genomsyrat av temat ensamhet, som inte lämnar den lyriska hjälten även efter att ha återvänt till sitt hemland. Det visar hur svårt det är när ingen väntar på dig, hur lätt det är att förlora nära och kära.
Huvudpersonen vet att ingen behöver honom, men han gråter inte om detta utan försöker hitta "plusserna": han är inte skyldig någonting till någon, han har ingen att skylla på etc.
4. Postscriptum
Dikt "Post Scriptum", liksom andra verk av hans kärlektexter, ägnas åt Brodskys kärlek till Basmanova. Poeten drömde om att gifta sig med sin älskade, men mot denna förening stod Josephs föräldrar och Marianne's far. Och flickan själv ville inte förlora friheten och vägrade att gifta sig även när hon födde ett barn från sin älskare.
Brodsky hoppades att Basmanova skulle lämna med honom, men hon vägrade. Länge kunde poeten inte glömma henne.
Och den här dikten är genomsyrad med temat ensamhet. Livet har blivit en existens för honom. Han kan inte bara få kontakt med sin älskade utan också bli sin egen i samhället.
3. Segling moln
Det skrevs 1961. I dikten “Flytande moln” Poeten jämför landskap, som omger verkligheten med sitt liv, som också går förbi.
De kan inte kramas eller tas tillbaka. Det är nödvändigt att komma till rätta med att varje person bär döden i sig själv. Men ändå kallar författaren inte att förtvivla, gråta, men samtidigt sjunga och också leva.
2. ensamhet
Brodsky kändes först som en utstöd vid 19 års ålder, då dörrarna till litterära tidskrifter började stängas före honom, för hans tankar verkade lugnande för alla.
Baserat på dessa sensationer skriver han den här dikten "Ensamhet"där man försöker analysera vad som händer. Han är inte så naiv att tro på mirakel, därför ser inte bara nuet utan också framtiden ser ljus ut för honom.
Poeten känner intuitivt att det bara kommer att prövas framför, därför antar han att han kommer att komma ihåg nutid med nostalgi.
Han är säker på att det är bättre att leva utan illusioner, dvs. "dyrkan ges”, Uppfattar sedan alla dessa dagar som lugn och lycklig.
1. Lämna inte rummet
Från barndomen hade Brodsky en djup ogillar mot sovjetisk ideologi, vilket berövade honom sin kreativitetsfrihet. Det var ungefär detta som hans dikt skrev 1970 “Lämna inte rummet”.
Det finns en version som han sålunda beskrev det dubbla livet för en person som bor i Sovjetunionen, där människor öppet kunde uttrycka sina åsikter bara hemma. Alla de som kunde förmedla, blev främlingar, vilket ledde till ensamhet, alla kontakter utanför huset var smärtsamma.
Enligt en annan version beskrev denna dikt ett karaktärsdrag hos Brodsky, som bara var bra i sin personliga värld. All kommunikation gjorde honom mer lemlästad, och han anklagade andra för fattigdom av tänkande och trångsynthet. Men poeten berömmer sin personlighet, för säker på att han kan förstå den högsta sanningen.