Den genomsnittliga medborgaren är vanligtvis känd i konst, ärligt talat, inte riktigt. Under sin långa historia har mänskligheten skapat så många olika konstverk som nu provar det, kom ihåg dem!
Och vad är det, själva verken - här kunde man lyckas skjuta åtminstone namn och efternamn på de mest berömda konstnärerna (de som är ”på örat”) i deras besvärliga lilla huvud.
Nej, ja, till exempel, de flesta av oss känner fortfarande samma Dali, och hans målningar är ganska lätta att gissa: allt är ganska enkelt - om det du ser framför dig kan ses av den förnuftiga personen bara "under syran" (tja, eller ”Under ekorren”), då är det säkert han - gamla Dali. Långbeniga konstiga elefanter, brinnande giraffer, "halvvätska" klockor ... Brrr ...
Eller Picasso - om bilden helt klart är en man, men många delar av hans kropp är inte där den borde (eller är helt frånvarande): det ena ögat på hakan och det andra någonstans på baksidan av huvudet, näsan under örat, händerna från ... Tja uppenbarligen är detta kamrat Pablo, inga frågor ställs!
Vissa experter känner omedelbart till exempel Rubens, - om alla karaktärer som visas på duken som en naken, "fett kött" och med celluliter (ja, alla omröstningar, inklusive män och små barn, har enorma åsnor), då detta är Mr. Peter Paul, en av grundarna av barockstil.
Men hur kan man skilja alla andra - de vars verk saknar lika karakteristiska "tecken"?
Håll, här är några "fuskknaplar" som hjälper dig att komma ihåg några fler mästare och, om nödvändigt, "visa upp" dina kunskaper:
10. Om alla människor är som Putin
Om du tittar på bilden och förstår att du också ser på den "kära och vänliga ögon" som är välkända för alla ryssar ("Ja, det här är Putin!"), Är det definitivt ett verk av Jan van Eyck före dig. Han har alla karaktärer (inklusive kvinnor) av någon anledning fruktansvärt lik vår president.
Och det är inte för inget som ett stort antal memes om ämnet odödlighet och Vladimir Vladimirovitsj "allestädes" går på Internet: till exempel van Eyck, till exempel, bodde i Nederländerna under första hälften av 15-talet. Och då kallades Putin (bedömt efter hans porträtt) Giovanni Arnolfini.
9. Om bakgrunden är mörk och personen lider tydligt
Låt oss gå till nästa rum, mina herrar! Här har vi flera målningar där, mot en mörk bakgrund, karaktärer med lyckliga ansikten lider och lider outhärdligt (ibland fast i ett hjärta eller andra ömma fläckar).
Hmm ... Det här är troligtvis Titian. Denna sena renässansmästare älskade att skriva bibliska berättelser, och där är det, som ni vet, liten glädje.
Han målade faktiskt tomter från mytologi och porträtt av adelsmän och deras fruar, liksom venetianska hundar, etc. Men det visade sig främst en dyster atmosfär och hårda ansikten (och även för kvinnor).
8. Om bilden är många, många små människor
Tja, om du ser många människor i bilden (naturligtvis kommer de ut mycket små), och det blir omedelbart intuitivt för dig vad de gör, då är detta helt klart en av Bruegels.
"En av? ..." - frågar du förvånad. Överraskning! Föreställ dig att det fanns tre Bruegels: Peter den äldre, Jan och Peter den yngre. Naturligtvis var alla släktingar (mer exakt, Peter den äldre var far till Peter den yngre och Ian), och därför var deras stil mycket lik.
Det var sant att pappa älskade att måla vardagliga scener från bondelivet mest av allt, hans namngivna son - målningar om den sista domen (för vilken han fick smeknamnet "Hellish"), och Jan - vackra landskap, stilleben och blommor (och för detta fick han smeknamnet "Paradise") ").
7. På bilden händer inte bara många människor utan något konstigt
Ett liknande fall - det finns många människor på duken igen, men för det första är de konstigt klädda (och många är till och med utan kläder), för det andra är människorna själva och allt runt mycket ljusa, och för det tredje är det inte klart vad händer här.
Bland människorna här och där blinkade några löjliga monster med enorma munnar, enorma fiskar med ben, fåglar i mänsklig höjd och mycket annat obegripligt skräp.
Någon äter någon, den nästa rider naken på en gris, och den tredje "hänger" med sjöjungfruar (medan två till kläcker från ett jätteägg) ...
Kort sagt, fullständigt sur och kaos, - här på vissa platser skulle Dali själv ha applåderat stående. Grattis, nu kommer du definitivt att känna igen Bosch! Nda ... Gamla Jerome var samma joker!
6. Bilden är en tramp i svagt ljus
Vi fortsätter. Återigen en mörk bakgrund, svag gulaktig belysning, men människor ser inte ut som martyrer och inkvisitorer, men, hmm ... som hemlösa människor med blöta ansikten.
Med en hög grad av sannolikhet framför oss är målningar av Rembrandt. Av någon anledning, alla som han målade (även om de var aristokrater i rika kläder), visade sig alla vara inte särskilt attraktiva och på något sätt "slitna" och "slagen av livet": skrynkliga eller skrynkliga ansikten, mycket realistiska väskor under ögonen, etc. P. Vad som är karakteristiskt, konstnärens självporträtt är exakt desamma - ”mycket sant”.
5. På bilden är nakna "kroppsbyggare"
Här är en helt annan stil och exakt motsatta karaktärer - nästan alla män är nakna och muskulösa, som mästare i maktdiscipliner, kroppslättelsen är anatomiskt korrekt, varje muskel dras noggrant.
Men kvinnor (även om de är "mer klädda") kommer också från rasen "stoppa den galoppande hästen, gå in i den brinnande stugan". Varför finns det kvinnor! Här och hos spädbarn är biceps sådana att våra moderna kroppsbyggare bara kan gråta förolämpade.
Skönhet, eller hur? Det här är Michelangelo Buonarroti - mästaren i högrenässansen. Han var faktiskt mer en skulptör än en konstnär (och detta märks). Bara i fallet: den berömda David är bara hans verk.
4. Allt är kontrast, människor är tunna och skäggiga
Och igen en dyster bakgrund (men den här gången med en blåaktig nyans), bilden är hård, kontrasterande, och alla de män som visas är tunna, skäggiga och mycket allvarliga. Åh ja! De flesta är också i mörka kläder.
Kvinnor, tack och lov, har inte ett skägg, men de är också något "undfedda" och ser hårda och besvärliga ut. Tomterna är ofta än inte bibelsk - vi ser många böner (med ögon upp till himlen) och plågade karaktärer, inklusive flera gånger - av den sorgliga Kristus.
Du vet, framför oss finns bilder av en spanjor med grekiska rötter, smeknamnet El Greco.
3. Bilden visar ett fantasilandskap och den lockiga Madonna
Om duken visar en något leende (och lite lockigt) Madonna och barn, som faktiskt drar i vikt och höjd med minst tre år, och någonstans där, i bakgrunden, kan du se ett vackert landskap i stil med "Ringenes Lord" - pittoresk tät skog eller berg i en blå dimmig dis, då är det (nästan säkert) Leonardo da Vinci.
Men i bilden, i detta fall, kan en vackert byggd ung man, eller till och med en ärkeängel, dyka upp, men fantasilandskapet kommer fortfarande att kvarstå. Hmm ... Om vem som skrev "Gioconda" behöver inte påminnas?
2. Bilden har en färgstark bakgrund och ljusa färger
Nu vänder vi oss gradvis till impresjonisterna. De har alla gemensamt: en färgstark bakgrund, ljusa (ofta mycket soliga) färger, och samtidigt är allt målade med stora, snabba linjer. Och nu skillnaderna.
Claude Monet: många blommor, många träd, i allmänhet mycket natur, men nästan inga människor.
Eduard Manet: också mycket natur, men många människor. Hmm ... Ja, många av dem är väldigt ledsna och dystra.
Auguste Renoir: mycket grönska och blommor, många människor, de flesta är nöjda och glada.
Vincent van Gogh: särskilt mycket gult, blått och grönt.
Edgar Degas: ballerinor, dansare, ballerinor igen, harlekin ...
1. Allt är gyllene, men människor har något med halsen
Slutligen, om du ser en bakgrund med lapptäckning (bestående av många små och färgglada trianglar, rektanglar, spiraler och andra figurer), såväl som mycket gult och guld, är detta troligtvis Gustav Klimt.
Ta en närmare titt, finns det fortfarande människor i konstiga poser och med obehagligt välvda halsar? Då definitivt Klimt!
Men förvirra inte honom med Alfons Mucha - en kollega från samma Österrike-Ungern. Mukha har också ofta en gyllene bakgrund, men hans karaktärer är främst väldigt vackra flickor, omgiven av vackra blommor och växter, klädda i klänningar som liknar antika tuniker, och (väldigt ofta) placerade i originella vinjetter från blommiga prydnader.
Nåväl, nu blir det mycket lättare för dig att "identifiera" åtminstone några av de stora målarna!
En anmärkning för professionella konsthistoriker och kännare: för Guds skull, anser inte våra tips taktlösa, respektlösa, oförskämda eller till och med vulgära. Behandla dem lättare och med humor. Faktum är att inte alla vanliga människor kommer att kunna komma igenom djungeln med speciella termer (och ärligt talat, det är otroligt tråkigt).
Och åtminstone kommer något att komma ihåg med fördel (kanske till och med under hela livet).