Så dagen för den stora segern, som vårt moderland vann i det svåra och blodiga patriotiska kriget, närmade sig. Dessa var strider för sanning och ära, för familj och land, för tro och kulturell identitet.
Idag tar vi med 10 kända och väldigt känslomässiga låtar som bäst beskriver krigstid och segerns värde.
10. Och vi behöver en seger
Bulat Okudzhava blev kompositör och författare till verkets text, och den berömda filmskådespelerskan Nina Urgant valdes att vara utövaren.
Låten blev den musikaliska ackompanjemanget för kultfilmen "Vitryska stationen" och framfördes först på 70-året.
Smirnov, regissören för filmen, vände sig till Okudzhava med en begäran om att skapa ett riktigt mästerverk. Och den sista, som såg piano i rummet, kände genast poesi och melodi.
9. Ta din superrock, låt oss åka hem
Och igen blev Okudzhava författare till känsliga ord, och musikalisk ackompanjemang förbereddes av kollega Levashov.
Folkets låt associeras med Bykovs film "Aty-fladdermöss, soldater kom ...", som förvandlar tittarnas själ.
Intressant nog var låten ursprungligen skriven för filmen "From Dawn to Dawn", som släpptes på 75: e året.
I två år har låten fått stor popularitet - den ville av framstående sångare som Kobzon, Gil och Okudzhava själv.
8. I dugout
Texten till den vackra sången skrevs av en krigskorrespondent och deltidsdiktare Surkov redan i början av kriget hösten den 41: e.
Sedan gick Alexei Surkov tillsammans med sina kollegor framåt. Hans bataljon genomgick murbruk, som var tvungen att vänta i dugout. I stället för en militär rapport såg Surkov poetiska linjer, vars utkast skickades för "granskning" till hans släktingar.
Senare visade journalisten stroferna till kompositören Listov, vilket resulterade i att en låt föddes, som användes allmänt bland frontlinjesoldater. Arbetet ville utföras av kreativa team, liksom den berömda inhemska sångaren Ruslanova.
7. Vänta på mig
Få människor känner inte till någon av "psalmerna" från det stora patriotiska kriget, som tar själen och lämnar ett märkbart märke i det.
Orden skrevs på sommaren under det första krigsåret och planerades inte för publicering. Men sex månader senare publicerades de först av tidningen Pravda och tog sedan på den berömda inhemska kompositören Blanter.
Vid olika tidpunkter framfördes ett vackert verk av Vinogradov, Gil och Hvorostovsky.
Den huvudsakliga betydelsen av låten är symbolen för "kärleksamuletten" med vilken familjen skyddar krigarna från möjlig död. Hur viktigt det är att tro och vänta på en kär person, även i ögonblick när den sista styrkan och hoppet lämnar.
6. Mörkhudig tjej
Musiken för den välkända och älskade krigsången var skriven av Novikov, och svenskarna blev poeten. Den ursprungliga kompositionen var en del av en svit skriven på begäran av Kiev Special Military District och tillägnad Kotovsky.
Låten berättar om en partiflicka som agerade under inbördeskriget. Det är intressant att det före förkrigsåren aldrig utfördes.
Kända artister, inklusive Rotaru, Kobzon, Chepraga och andra, sjöng låten i olika arrangemang och stilar. Hon åtföljde också visualerna från två filmer, som "Soldiers of Freedom" (Tolkunova blev solisten) och "Only Old Men Go to Battle".
5. Skattsten
Kompositionen, skriven i Mokrousov i samarbete med poesiförfattaren Zharov, är tillägnad hjältstaden Sevastopol. Den dök upp först 1944 och var baserad på verkliga händelser.
Som ett resultat av blodiga strider utanför staden flyter en båt med fyra sjömän, varav en är dödligt skadad, över havet. Han ger kamraterna ett fragment av Sevastopols granitvallen och begär att det måste returneras till sin plats till varje pris.
Sjömännen passerar granitstenen från hand till hand, och som ett resultat återvänder han till Sevastopol befriad från nazisterna. Låten är mycket rörande och innehåller en djup mening.
4. Nightingales
Texten till den vackra kompositionen komponerades av Fatyanov i slutet av kriget på den 44: e, även om utkastämnen låg i två år. Han var framme som en vanlig soldat, när han en gång efter en strid och bråket av fiendens flygplan hörde de livsbekräftande trälarna i en nattergal.
Fatyanov kände människors andliga skönhet, han förstod priset på gemenskap och sann kärlek.
Han noterade också hur ett talat ord i tid kan förändra hela öden. I samarbete med musiker Solovyov-Sedov dök en underbar komposition av det stora patriotiska kriget upp.
3. Katyusha
Vem känner inte till det verkliga mästerverket från andra världskriget, som sjöngs av både vuxna och barn? Det verkar som om låten handlar om en tjej som väntar på sin älskade från kriget.
Men faktiskt innehåller texten en andra semantisk linje, trots allt kallades jetpistoler från Sovjetunionen "Katyusha".
Låten skapades, som är den mest intressanta, tre år innan kriget började, men vid den tiden var den inte utbredd. Under kriget blev hon en av de främsta frontlinjerna och till och med fick en ytterligare vers.
Förresten, Katyushas dikter fortsatte att kopieras och anpassas, tillägna partisanska kvinnor.
2. Mörk natt
Orden i en subtil och uppriktig låt skrevs av Agatov för filmen "Två kämpar" på krigens höjdpunkt (43: e året). Huvudpersonen Dzyubin (skådespelaren Bernes) spelar "Dark Night" vid en senare tidpunkt med en gitarr, medan han är i främre dugout.
Filmregissören Lukov kom till kompositören Bogoslovsky och satte en lysande text till musik.
Låten berörde den sovjetiska publikens hjärtan och togs in i repertoaren av konserter tillägnad firandet av den stora segern. Hon spelades också framtill, i baksidan.
1. Heliga krig
Vi kommer ihåg arbetet med den starka första strofen: "Stig upp, landet är enormt!". Låten blev en av hymnerna för att försvara faderlandet från de nazistiska angriparna.
Sommaren den 41: e publicerades en Lebedev-Kumach-dikt som inspirerade den berömda kompositören Alexandrov att skapa en militärsång.
Hon ljudde i juni 1941 på Belorussky järnvägsstation, och hon framförde sin Song and Dance Ensemble of the Soviet Union. Låten fick omedelbart en enorm popularitet och sändes under lång tid på radion varje dag efter klockan.
Det är absolut nödvändigt att den yngre generationen aldrig glömmer sin historia och förfäder, eftersom det är inställningen till moderlandets förflutna som avgör dess nutid och framtid.
Och när vi bevarar detta minne hjälper folkkonsten oss, som fångar de svåraste och vackraste stunderna som följer med det stora patriotiska kriget.