Valentin Aleksandrovich Serov föddes i St. Petersburg 1865. Han bodde med sin mamma i München, där han lärde sig att rita först från den tyska gravyren Karl Kepping, sedan från I.E. Repin.
Serov blev vän med Ilya Efimovich, besökte honom på sommaren i Abramtsevo, reste med honom runt Krim och sedan runt Ukraina.
1889 gifte han sig med Olga Trubnikova. Valentin Aleksandrovich började ge privata lektioner, skrev många målningar på beställning.
Han dog 1911 på grund av en attack av angina pectoris, han var bara 46 år gammal. Men under sitt inte så långa liv lyckades han skriva många minnesvärda målningar, var en erkänd porträttmästare, en berömd målare och grafiker.
De mest berömda målningarna av Serov, deras foton, är fortfarande erkända och älskade, även människor som är långt ifrån konstvärlden känner sina namn.
10. Peter I
Bild "Peter I"Visades 1907. Knebel Publishing House beslutade att släppa en serie historiska målningar, manualer som skulle användas för att utbilda studenter. Men istället för det vanliga porträttet visade sig en bild full av liv och dynamik.
Nu är detta konstnärs verk betraktat som ett av de bästa och uppskattades en gång.
I mitten av duken ser vi kungen, som är på väg till byggplatsen för sin älskade stad - St Petersburg.
På hans ansikte är ett fruktansvärt och dominerande uttryck, hans ögon brinner, hans hår utvecklas i vinden. Betraktaren verkar titta på dem nerifrån och upp. För kungen är människor klädda i främmande klänningar. Det här är hantverkarna som blev inbjudna att bygga ett nytt kapital.
I bakgrunden ser vi en byggarbetsplats, som arbetet har redan påbörjats för att bygga en stor stad.
9. Självporträtt
Bild "Självporträtt"Avser 1880, den skapades i olja på duk. Här ser vi en ung målare.
Slående djupa, gröna ögon av konstnären. Han ser ett uppmärksamt utseende, som om det återspeglar hans komplexa karaktär.
Serov har alltid betraktats som en mästare när det gäller att skapa porträtt. Att skapa ett självporträtt var för honom lite av en personlig tentamen som han kunde klara.
8. En kvinna med en häst
Serov älskade att visa Ryssland på landsbygden. Men han försökte inte återge hennes eländighet eller att betona naturens skönhet.
Han såg på allt som en realist och visade publiken enkla bymålningar, målade med vänlighet och hjärtlighet.
En av dem - "Kvinna med en häst", Skapad 1889. Vi ser en glad ung flicka med rosiga kinder. Hon står bredvid sin häst, håller henne vid tränga.
Konstnären skrev att han ville förmedla känslan av rysk frost. När han började måla var han omgiven av bönder, såg hans arbete och beundrade hans färdigheter.
Senare sa han mer än en gång att det var godkännandet av vanliga människor som gjorde honom stolt över sitt arbete.
7. Porträtt av Maria Akimova
I bilden "Porträtt av Maria Akimova"Visar en kvinna vars ansikte läser trötthet i själen, utmattning.
Resultatet var ett mästerverk som slog samtida. Serov lyckades känna en kvinnas svåra öde och förmedla sina känslor till publiken.
Maria Nikolaevna Akimova hade verkligen ett svårt liv. Så snart hon gifte sig blev hon omedelbart änka, för hennes man, en spelare och en motorcykel, druknade och rusade in i floden. Kvinnan var tvungen att avvärja borgenärer.
Hon kunde hitta sin lycka först efter att hon gifte sig igen. Det var just nu som hennes porträtt målades av Serov. Men efter det levde hon inte länge. Överlevde olyckor underminerade hennes hälsa, hon dog snart på grund av sjukdom.
6. Porträtt av Nicholas II
Skapades 1900. Nicholas II beslutade att ge sin fru sitt porträtt och beställde det från Valentin Alexandrovich.
Samtida trodde att han först kunde visa en man, inte en kung. Hans ställning är avslappnad, i dräkt av Nicholas II finns det ingen arrogans eller patos.
Framför oss står en intelligent man i vars ögon ångest och upplevelse är synliga. Resultatet blev en "varm" bild.
5. Flickan, upplyst av solen
Modellen för den här bilden var kusinen till konstnären Masha Simonovich. Han bestämde sig för att skriva den på bakgrunden av gården i Domotkanovo. Det visade sig vara ett underbart verk, genom vilket Serov försökte förmedla en känsla av glädje och ömhet som han har när han ser verklig rysk skönhet.
Porträttet är fullt av liv. Vi ser sommaren, doftande, grön, solen leker med strålarna och värmer upp jorden. Trött på dess ljusa strålar satt flickan under träden, men även där kunde hon inte gömma sig för solljuset.
Det är svårt att riva ögonen bort från ett lite tankeväckande men lugnt utseende, en ljus rodnad på kinderna.
Bild "Solbelyst tjej"Var en av Serovs favorit skapelser.
4. bortförandet av Europa
Bild "Europas bortförande"Grundades 1910. Hennes komplott är hämtat från mytologi.
Zeus blev kär i dotter till kung Agenor Europe. Han dök upp för henne och för hennes vänner i dräkt av en vacker tjur. Flickorna lekte med honom. Och när Europa satt på tjurens baksida, simmade han med henne till Kreta. Där blev hon fru till Zeus.
Konstnären kom på idén att skriva denna målning efter att ha besökt Kreta 1907, där han studerade resterna av Knossos-palatset.
Han fick en monumental panel. Hans tjur är röd och inte vit, som tidigare brukade rita honom. Färgen valdes inte av en slump. Mot bakgrund av det blå-violetta havet ser en ljust orange fläck särskilt uttrycksfull ut.
3. Barn
Karoten "Barn"Visades 1899. Den visar V.A.s barn Serova, två pojkar, varav en, Sasha, är 7 år och den andra, Yura, är 5. De står på terrassen i sommarhuset.
De är väldigt lik varandra, med mörkt hår som lockar och faller på pannan, dessutom är de lika klädda. Den äldsta pojken tittar på Finska viken och den yngsta på tittaren.
Gester och ställningar förmedlar barns karaktärer. Den äldre bror tittar intensivt, och den yngre ser fram emot drömmande och hårt.
Serov målade den här bilden för sig själv. Han lyckades framställa barn i naturpositioner, samt rita ett fantastiskt landskap som förmedlar författarens stämning: kvällshimmel, vattenyta, tunga moln.
2. Porträtt av Mika Morozov
I bilden "Porträtt av Mika Morozov”Du ser en 4-årig pojke som är född i familjen till en rik industriist som också var en berömd filantrop.
När han växte upp kunde han bli en berömd litteraturkritiker och teaterkritiker, studerade William Shakespeares verk, var chefredaktör för den engelskspråkiga tidningen News.
Under tiden ser vi en pojke målad i sin favoritstol. Han sitter, men märkbart hans önskan att hoppa upp och springa bort så snart som möjligt.
Porträttet visade sig vara mycket uttrycksfullt. Ögonen är fyllda av naiv lekfullhet, barnets mun är lite öppen och som om han vill prata om något.
Kritiker kallar den här bilden hymnen från en sorglös barndom. Mikhails vänner har upprepade gånger noterat hur konstnären exakt skildrade pojken, för likheten var uppenbar även när han mognade.
1. Flicka med persikor
Det skapades 1887 i gården Abramtsev, som ägs av Savva Mamontov. I porträttet ser vi Vera Mamontova, som då var 11 år gammal. Framför henne finns fyra persikor.
1871 förvärvade mammuterna persikaträd som planterades i deras växthus. I augusti sprang flickan in i huset med en persika och satt vid bordet. Serov såg henne och bad henne att posera, vilket hon gjorde varje dag i två månader.
När bilden "Flicka med persikor"Var klar, han presenterade henne för mamman till flickan. Konstnären medgav att han försökte förmedla en speciell fräschhet, som känns i naturen, men inte visas i bilden.