Vladimir Semenovich Vysotsky är en av de mest populära sovjetiska skådespelarna, poeterna och musikerna. En odious person vars liv och död är höljd i många mysterier, som inte alltid stöds av fakta, men från detta verkar ännu mer intressant.
Nu tror många att han var en stjärna i en unionsskala, även om allt egentligen inte är så. Han var känd som skådespelare och artist på upphovsrättslåtar, men ingen visste riktigt hur han skulle dikta honom.
Vysotskys arbete utsattes för hård censur eftersom han berörde känsliga ämnen i sina texter: redan 1968 inleddes en storskalig kampanj i sovjetisk press för att diskreditera hans verk.
Den första samlingen av hans texter publicerades först 1981 när Vladimir Semenovich inte längre levde. Vi bestämde oss för att återkalla de mest berömda låtarna från Vysotsky, som alla förmodligen hörde.
10. Lyrisk
"Lyrisk" - en låt baserad på en dikt "Här bägar granarna i vikt ...". Detta verk betraktas som det perfekta exemplet på kärlekstexter i Vysotskys verk.
Huvudmotivet är inspirerat av poetens känslor för Marina Vladi, som han regelbundet hänvisar till i texten. Den förtrollade skogen representerar ett hinder som måste övervinnas genom att följa kärlekens ledtråd.
Man kan bara nämna de magnifika metaforer som används av Vladimir Semenovich. De är byggda kring motståndet från vardagliga och sublima romantiska element, till exempel “Låt fågelskörsbär torka linne i vinden”.
9. På massgravar
Låt "På massgravar"också känd som "Massgravar", utfördes först den 22 juni 1963 på födelsedagen till fader Vysotsky.
Efter två år dök den andra upplagan av låten upp, som de ville använda för stycket "Fallen and Alive" på Taganka, men slutligen övergav den.
Kompositionens popularitet kom med lanseringen av filmen "Jag kommer från barndomen" regisserad av Vladimir Turov 1966. Låten framfördes av Vysotsky och Mark Bernes, som enligt rykten måste kallas på begäran av KGB. Vladimir Semyonovich själv talade smickrande om Bernes och trodde att hans deltagande bara förbättrade ljudet.
8. Stor vagn
Den berömda låten är tillägnad Vysotskys nära vän - Levon Kocharian, i vars lägenhet barden bodde i ett och ett halvt år. Det fanns en lägenhet, som namnet antyder, i Bolshoi Karetny sidogata i Moskva.
Poeten själv talade mycket varmt om dessa tider och betraktade dem som en av de bästa perioderna i livet. Riktigt intressanta människor samlades i Levons hus: Andrei Tarkovsky, Vasily Shukshin och många andra.
Den avslappnade och avslappnade atmosfären som rådde där var gynnsam för kreativitet, och det var i denna lägenhet som Vysotsky älskade att skapa, och nära vänner blev de första lyssnarna.
7. En låt om en vän
"En väns sång" blev en av de viktigaste träffarna i filmen "Vertikal", spridda i citat. Det skapades under påverkan av berättelserna om Leonid Eliseev, en professionell klättrare som agerade som konsult på bilden. Han berättade Vysotsky historien om sex klättrare som nästan dog under en kollaps på grund av att en av dem var förvirrad och panik i svåra tider. Lyckligtvis lyckades alla sex överleva.
Den enkla sanningen som mänsklig natur visar sig i ett svårt ögonblick i presentationen av Eliseev var så imponerad av Vysotsky att den här låten föddes i hans huvud ganska snabbt.
6. Jag gillar inte
Låt "Jag gillar inte" - ett slags manifest Vysotsky, någonstans på gränsen till bekännelse. 11 gånger författaren uttalar ord från namnet och tillämpar dem i olika situationer.
Till exempel kan man se att låtens lyriska hjälte, där poeten själv personligen lätt gissas, inte gillar störningar i hans personliga liv, vilket framgår av linjerna ”När min främling läser brev, tittar jag över axeln”.
Denna sammansättning avspeglar inte vad som är rätt och vad som inte är: författaren uttrycker en tydlig ståndpunkt och presenterar den som den ultimata sanningen.
Det är osannolikt att någon annan skulle ha förlåtit sådant mod i texten, men alla håller med Vysotskys ord, och de förlorar inte sin relevans även nu.
5. Vargjakt
I låten "Jakten på vargar" Vysotskys upproriska ande känns bäst, för låten handlar egentligen inte om vargar. Alla lyssnarna förstod perfekt vem och med vilka flaggor myndigheterna, som var spelare i låten, faktiskt överlagde.
1968 beslutade Yuri Lyubimov att styra pjäsen på dikterna från Andrei Voznesensky, "Ta hand om dina ansikten," inklusive "Wolf Hunting" i den. Kompositionen blev central och utfördes av Vysotsky själv.
Ett helt år med hård träning och repetitioner gick ner i avloppet, så "uppifrån" kom ordern att förbjuda produktionen. Den verkliga anledningen var den här låten som kallade människor att slåss och "Riv för flaggorna". Lyubimov och Voznesensky erbjöds att ta bort henne för att bevara föreställningen, men de vägrade helt klart.
Överraskande, även efter 50 år, när Sovjetunionen länge har försvunnit och Ryssland har ett annat politiskt system, berör betydelsen av låten fortfarande akut publikens hjärtan.
Poeten Yevgeny Yevtushenko hörde sången under en affärsresa i norr och skickade omedelbart ett telegram till Vysotsky. I den skrev han att han lyssnade på den med vänner 20 gånger och knäade framför sig.
4. Ballad of love
"Kärlekens ballad" Vysotsky skrev i Paris 1975, särskilt för Sergei Tarasovs film "Robin Hood Arrows", för vilken han spelade in totalt 6 spår.
Det är anmärkningsvärt att ”Ballad” i filmen aldrig låter: den ingick bara i den andra upplagan som släpptes 1987.
3. Huset är kristall
Låt "Crystal house" är en av de mest populära inte bara bland lyssnarna, utan också bland musiker, bland vilka det finns många beundrare av Vysotskys verk.
Grigory Leps sjöng om den här låten, men det är inte förvånande, eftersom han spelar nästan alla låtarna på den stora barden, men LSP .. Det är ganska ovanligt att höra de vanliga orden i Oleg Savchenko s röst.
2. Han kom inte tillbaka från striden
Vladimir Semenovich berörde upprepade gånger på ämnet för det patriotiska kriget i sitt arbete och sången "Han kom inte tillbaka från striden" många anser vara bäst i denna riktning.
Historien om en man som förlorade en nära vän på slagfältet under dessa år var nära för alla, så det är inte förvånande att låten låter i varje gård.
Den skrevs 1969 för filmen "Sons Go to Battle", regisserad av Viktor Turov, och innan allmänheten Vysotsky först framförde den 1971.
Ett år senare gick hon in i mini-albumet "Songs of Vladimir Vysotsky from the Movies" och var en stor framgång.
1. Hästar är känsliga
Definitivt den mest berömda låten av Vysotsky. När du läser titeln “Hästarna är finiga” många hörde omedelbart raderna i mitt huvud “Lite långsammare hästar, lite långsammare”.
Den lyriska hjälten, där författarens personlighet återigen gissas, förutspår överhängande död och samtidigt skyndar den upp och försöker försena den, antingen påskynda hästar eller be dem att sakta ner.
Låten skrevs 1972 för filmen "Sannikov Land", men bandets skapare accepterade i slutändan inte den, även om den enligt kritikerna idealiskt skulle återspegla bildens ton.