Historia för att leda konst känner till många kända namn på människor, som delade med publiken en unik författande läsning av klassiska kompositioner. Var och en av dem gav ett enormt bidrag till utvecklingen av världens musikalskonst, och några blev berömda under deras livstid.
Vi presenterar de 10 mest kända dirigenterna i världen.
10. Sir Simon Rattle (f. 1955)
Sir Simon Rattle Han fick världsberömmelse tack vare samarbetet sedan 1980 med Birmingham Symphony Orchestra.
Han lyckades förvandla den mellersta provinsiella musikalgruppen till en orkester, som applåderar kännare av klassisk musik runt om i världen.
Simon Rattle är på 6: e plats i rankningen av de 20 mest framstående dirigenterna genom tiderna, dessutom är han införd i Gramophone-tidningen Hall of Fame.
9. Herbert von Karajan (1908-1989)
Herbert von Karajan Jag hade äran att leda de flesta av de mest kända europeiska orkestrarna.
Han hade många av sina dirigentposter på olika platser på samma gång, och hade bara tid att resa från en del av Europa till en annan på sitt sportplan för att inte vara för sen för en repetition, konsert eller föreställning. Dessutom hade Karayan ett upptaget turneringsschema.
Karayan arbetade med Berlin Philharmonic Orchestra i mer än tre decennier och lämnade en av de största diskografierna som en kreativ arv.
8. Carlo Maria Giulini (1914-2005)
Denna berömda konduktör fick världens berömmelse för det mesta som tolk av tysk-österrikisk symfonisk musik under 18-1900-talet samt operaer av Verdi och Mozart.
Trots att dess operaprodukter inte är så betydelsefulla å ena sidan, förblir den idag en av de största huvudpersonerna för den musikaliska tolkningen från förra seklet: man bör åtminstone komma ihåg "Short Life" eller "Italian in Algeria".
Carlo Maria Giulini Dirigerade Verdis verk mycket, tyngd mot rysk musik, beundrade 1700-talskomponister.
Den stora mästarens intressen var ovanligt breda, hans symfoniska repertoar var faktiskt otillräcklig, och hans kreativa biografi var lång och fylld med högprofilerade professionella prestationer.
7. Arturo Toscanini (Arturo Toscanini) (1867-1957)
Den stora eran för att leda konst är uppkallad efter denna stora dirigent. Under nästan sjuttio år var han på kontrollpanelen och visade allmänhetens förtjusande tolkningar av tidlösa musikaliska verk. Med tiden personlighet Arturo Toscanini blev en symbol för djup hängivenhet till musik.
Det är svårt att säga på vilket specifikt område för att bedriva den berömda mästarens talang som manifesterade sig mest levande. Hans verkliga trollspö födde verkliga musikaliska mästerverk både på de bästa operascenerna och på scenen.
Den stora dirigentens repertoarpreferenser var ovanligt omfattande, han hade en speciell passion för verken av Giuseppe Verdi. Tillsammans med klassiska verk lade han fritt samtida musik till sina föreställningar. 1942 var han till exempel den första i USA som drivde en orkester som framförde den legendariska ”Leningrad” -symfonien av Shostakovich.
6. Wilhelm Furtwangler (Wilhelm Furtwangler) (1896-1954)
Detta är förmodligen en av de största ledarna under första hälften av 1900-talet. Bland andra berömda genier för att leda konst från det förflutna Wilhelm Furtwengler med rätt bör ta en av de första platserna.
Med sin bortgång lämnade en otrolig personlighet musikalvärlden, en konstnär vars hela existens var att multiplicera skönheten och harmonin i klassisk musik.
Furtwängler hade en unik och obegriplig ledningsteknik för många samtida. De överlevande filmerna visar att han under föreställningen gör ganska konstiga och ibland klumpiga rörelser, som om han var i en slags trance.
Hans gester kan verka något divergerande av den presenterade musikaliska rytmen. Trots denna ovanliga metod att hantera orkestern, och kanske tack vare honom, befann sig musikerna under hans ledning i hypnos.
Hans bästa framträdanden, de mest framgångsrika föreställningarna fylldes med djupt och fullt ljud, skyhöga melodiska linjer och brister av känslomässigt klimaks, baserat på en helt logisk tolkning av materialet.
5. Eugene Mravinsky (1903-1988)
Oftast är dirigenter mogna musiker, kloka i livet och yrkeserfarenhet. Men exemplet på en enastående sovjetisk konduktör Evgeny Mravinsky, den mest kända i Ryssland, motbevisar denna oskrivna regel - han kom till orkesterens kontrollpanel mycket tidigt, medan han fortfarande var student vid konservatoriet.
Under sin verksamhet erbjöd Mravinsky allmänheten en absolut innovativ form av konsertföreställningar - föreläsningar och konserter. Innan föreställningen började berättade han publiken fascinerande om kompositionerna som orkestern skulle framföra. Sådana konserter var slutsålda.
Mravinsky närmade sig alltid framförandet av en musikalisk komposition, inte bara som orkesters ledare, utan också som en fullständig medförfattare till verket.
Därför förvärvade alla, till och med bekanta för alla, klassisk musik i sin prestanda ett mycket speciellt ljud. Och allt för att han bara visste hur han kunde hitta och avslöja de aspekter av kompositionen som på något sätt var osynliga för andra konduktörer.
4. Nikolaus Harnoncourt (f.1929)
Nikolaus Arnokur Provo kan kallas en av nyckelpersonerna i det europeiska musiklivet och hela världen. Denna stora konduktör är en ättling till en av de mest aristokratiska europeiska aristokratiska familjerna.
Crusader riddare och poeter, politiker från Arnoncourt-familjen hade ett betydande inflytande på den europeiska historien, med början från XIV-talet.
Arnoncourt är van vid att titta på sin konst globalt. Bland hans mest betydelsefulla projekt, förkroppsligade av honom i samarbete med världens mest berömda orkestrar, inkluderar Beethovens symfonier, Monteverdis operaer och kantater från Bach.
Dessutom är Arnoncourt den ursprungliga tolkaren av Verdi och Janacek.
3. Claudio Abbado (Cl. 1933)
Claudio Abbado i sitt arbete vänder han sig till kompositioner av olika epoker och stilistiska inriktningar, inklusive kompositionerna av kompositörer från 1900-talet, bland vilka Schoenberg, Nono Berio, Stockhausen, Manzoni. Abbado fick också berömmelse tack vare produktioner av Verdis odödliga operor.
I diskografin från den italienska mästaren - en komplett samling av symfoniska verk av Beethoven, Ravel, Tchaikovsky och andra.
Abbado tilldelades ett stort antal utmärkelser, inklusive den stora korset för den italienska republiken, Order of the Legion of Honor, Grand Cross "For Merit" i Tyskland och andra.
2. Leonard Bernstein (1918-1990)
verksamhet Leonard Bernstein fantastiskt i sin mångfald: han är en begåvad kompositör, känd för världen som skaparen av musiken West Side Story, en framgångsrik och distinkt musikförfattare och föreläsare som kunde hitta ett gemensamt språk med ett stort antal lager av allmänheten, en musiker och en enastående lärare.
Bernstein var avsedd för ödet att välja musik som sin huvudsakliga ockupation, och han fortsatte sitt mål helt och hållet och uppmärksammade inte hinder, ibland ganska betydande.
1. Carlos Kleiber (Carlos Kleiber) (1930-2004)
Denna berömda österrikiska dirigent kallas med rätta ett av de mest sensationella och spännande musikaliska fenomenen under förra seklet. Hans kreativa biografi är relativt liten och begränsad till några få namn.
Han kommunicerade praktiskt taget inte med fans, kritiker och pressen. Men någon av hans föreställningar är ett mästerverk och ett sällsynt exempel på den högsta graden av konstnärlig exakthet.
Enligt en undersökning som genomfördes 2010 av den engelska utgåvan av BBC Music Magazine, Carlos Kleiber tog första platsen i listan över de mest framstående konduktörer genom tiderna.