Quentin Tarantino är inte bara en berömd mästare som inte bara har tagit en kultfilm, utan också en man som älskar film som en vanlig åskådare. När han sammanställer sina recensioner föredrar han en mängd olika stilar och uppmärksammar inte regissörens stora namn.
För honom är det bara kvaliteten på målningarna och deras kulturella värde. Fans av hans talang och bara älskare av bra film, skulle det inte vara på sin plats att ta reda på vilka målningar Tarantino anser vara mest.
Vi presenterar de tio bästa filmerna, som enligt skaparen av den legendariska "Kill Bill" och "Pulp Fiction" är de bästa i filmhistorien.
10. Once Upon a Time in the Wild West | 1968
Den unga kvinnan vill inte helt sälja sin gård till en affärsman som är känd i dessa delar, som vill öka sin förmögenhet genom att lägga en järnväg längs denna bit av mark.
Insåg att han inte kommer att kunna komma överens med älskarinna, anställer affärsmannen en mördare. Banditen Cheyenne och den mystiska trampen står upp för den unga kvinnan ...
9. Käftar | 1975
I den här bilden baseras handlingen på det faktum att en enorm haj periodvis attackerar turister på ön Emity, enligt skaparna av filmen, som ligger i New England.
Lokala myndigheter beslutar att fånga ett blodtörstigt djur med hjälp av en expert inom oceanologi och en specialist på hajfiske.
För närvarande erkänns den här filmen av filmkritiker som en av de bästa i filmhistoria. "Jaws" betraktas som förfäder till moderna sommarblockbuster, och själva skapandet av detta band är, som det var, en vändpunkt i världens biograf.
Den här filmen var den högsta bruttofilmen innan den legendariska Star Wars dök upp på skärmarna. Bilden har vunnit många utmärkelser för musikalisk design och redigering, varav tre Oscars.
8. Nätter i stil med Buggy | 1997
Bilden berättar om en ung porrskådespelers liv, vars yrkesmässiga start uppstod under 1970-1980-talet av förra seklet. Bandet visar på ett tillförlitligt sätt betraktaren liv och död för människor som deltog i skapandet av porrindustrin i USA.
Denna bild accepterades ganska positivt av både allmänheten och filmgemenskapen. Skådespelare som spelade stödroller nominerades till en Oscar-utmärkelsen för detta arbete.
7. Olja | 2007
Daniel Plainview är en amerikansk entreprenör. Alla hans ambitioner syftar till att multiplicera hans tillstånd. För att uppnå sitt mål bestämmer han sig för att leta efter järnfyndigheter. Under sin expedition hittar han av misstag en gruva där enorma oljefyndigheter är koncentrerade.
Tack vare detta kommer Daniel snart att skapa en oljeproduktionskampanj, men det finns många hinder för hjältens framgång och ekonomiska välbefinnande: det här är religiösa personer, avundsjuka konkurrenter och helt enkelt dåliga önskemål ...
6. Ingång till tomrummet | 2010
Den här bilden är ett försök av regissören att förstå personens varelse med hjälp av konstnärliga tekniker. I filmen nämns den tibetanska dödsboken flera gånger, som i detalj beskriver en person på dödsranden.
Huvudpersonerna i filmen är bror och syster, vars föräldrar dog i en bilolycka när de fortfarande var barn. När de växte upp flyttade de för att bo i Tokyo ...
5. Havregryn | 2010
Miron Alekseevich kommer att begrava sin fru i de delar där de en gång tillbringade en smekmånad. Hans fotograf följer med honom, som änklingen berättar historier från sitt liv tillsammans med sin fru.
En röd linje genom hela berättelsen passerar berättelsen om livet och ritualerna för de små Marias människor, som anses utdöda för officiell vetenskap.
Bildens centrala karaktärer anser sig vara Maria. Filmen visar funktionerna i olika ritualer i enlighet med detta folks skick.
En av de ljusaste avsnitten av filmen är en bål på stranden av Oka-floden, där den döda kroppen av huvudpersons fru brann ned. Hennes aska förråddes därefter till vatten. Detta skådespel påminde fotografen om att hans mor och syster begravdes på exakt samma sätt.
4. Beaver | 2011
Walter Black är en framgångsrik affärsman och har inga synliga problem på familjefront, men förekomsten av en man förgiftas av kronisk mjälte, som hjälten inte kan hantera på egen hand.
Och vem skulle ha trott att livets glädje skulle återlämnas till Walter av en vanlig bäddocka. När man lägger den på handen blir mannen som om han blir någon annan. Det pratande lilla djuret hjälper hjälten att upprätta relationer med sin fru, bli ett idol för barn och till och med förbättra frågor inom det professionella området.
Det är svårt för hans familj att acceptera Walts nya excentriska beteende, för nu förstår han själv inte vem som hanterar vem - han är en bäver eller vice versa ...
3. Tidshållaren | 2011
Hugo lämnades en föräldralös. Han ärvde från sin far bara en trasig automat, som har någon helig mening för pojken. Killen bor på stationen och hjälper sin farbror titta bakom tornklockan.
Han tillbringar sin fritid på att leta efter detaljer för sin trasiga leksak. Hugo letar efter delar av en tjej som heter Isabelle, som älskar att läsa och drömmer om äventyr.
Hjälten är säker på att om han lyckas fixa automaten, så kommer hans far att överföra ett viktigt meddelande genom honom. Och faktiskt - när automaten kunde starta, har Hugo liv förändrats dramatiskt ...
2. följeslagare | 2013
Kate har ett ovanligt yrke för en ung och vacker flicka - hon arbetar som chef i ett bryggeri. Hon måste etablera relationer med manliga kollegor och hon lyckas med stor framgång.
Kate och Luke har en speciell förståelse. Denna glada och lätt useriösa kille ringer ganska ofta flickan att spendera tid tillsammans för en drink.
Ungdomar börjar gradvis förstå att de är skapade för varandra, men var och en av dem har redan sitt eget par. Nu är valet sitt: att riskera relationer för personlig lycka eller förbli dricka kompisar ändå ...
1. Mad Max: The Road of Fury | 2015
Världen runt försämras stadigt till följd av oljekrisen och kontinuerliga krig. Utan att äga något annat än sin "stålhäst", kommer Max att behöva överleva i en post-apokalyptisk verklighet och regelbundet delta i en strid med blodtörstiga krigare som inte avvisar några metoder för att förstöra fienden.