Fransk kultur har alltid varit attraktiv för medborgare i vårt stora hemland. Litteratur, filmindustri, mat och naturligtvis musik.
Franska sånger har en unik charm och är unika för dem speciell lyrik. Dikt på franska kan göra en mer eller mindre värdig melodi till den bästa hit som kommer att bli känd och älskad av flera generationer.
Hur många namn på de stora franska konstnärerna gav oss det tjugonde århundradet? Mireille Mathieu, Edith Piaf, Charles Aznavour, Joe Dassin - denna lista över kända sångare kan fortsättas under lång tid. Men var och en av dem var en riktig stjärna av inte bara fransk, utan också världsmusik. Deras röster känns fortfarande igen, de fortsätter att låta.
Vi presenterar de 10 mest kända och populära franska kärlekssånger som erövrade världen, de framförs av kända artister.
10. Mireille Mathieu - Mille colombes
En sång Mireille Mathieu “Mille colombes” kan säkert kallas hymnen för världsfreden. Här uppmanar sångaren, som själv är krigsbarnet, människor som bor på jorden att komma ihåg sig själva i barndomen och lämna fiendskap för framtida generationer.
Låten innehåller en evig symbol för världen - en duva. I köret sjunger Mireille Mathieu: “Ge mig tusen duvor ...“.
Hon uppmanar med sin påträngande intonation som bara är inneboende för henne att värdera världen och rikta alla sina ansträngningar för att förhindra massblodsutgift.
9. Leo Ferre - Vingt ans
Låt Leo Ferre “Vingt ans” om useriös ungdom, när det verkar som om hela världen är i handflatan och han väntar på att du ska erövra den.
När du är ung, frisk, också vacker, tänker du sällan på allvarliga och eviga frågor. Vid tjugo år gammal verkar det för dig att livet är oändligt och i ålderdom förstår du att ungdom är ett ögonblick, en puff lång ...
8. Marie Laforet - Viens Viens
I en piercing låt Marie Laforet “Viens Viens” dotter bad sin far, som övergav sin mamma för en ung flickas skull, att återvända hem igen. Hon klandrar inte honom för någonting, berättar inte för honom om moral och okränkbarhet i moraliska löften. Hon ber bara tyst för att han ska återvända till sin mamma, som tappar tanken utan sin make, med vilken hon har levt långa och svåra år.
I dessa enkla linjer känns smärtan från en övergiven dotter, hon ber emellertid inte för sig själv, men först av en desperat mamma och lilla bror, som blev mycket lik sin far.
Hon säger att hennes mamma har blivit ännu vackrare och att hon ombyggnad av huset, som om full av hopp om att den älskade, som lämnade henne för en annan, kommer att återvända ändå.
Men den sorgliga melodin antyder att dessa bittera tilltal till en nära och kära person troligen kommer att förbli obesvarade.
7. Nino Ferrer - La maison prés de la fontaine
En gång så vackerhus vid fontänen”Var förenad med vild druva. Det var en provinsiell pittoresk plats där barn kunde simma naken på sommaren, och fönstren luktade härligt av sylt.
Nu, efter många år, är luften i staden fylld med fabriksavgas, och på platsen för det gamla huset finns en stormarknad.
Låt Nino Ferrer “La maison prés de la fontaine” om längtan efter en lycklig barndom, när himlen var blå och gräset var grönare; sorg för de varma relationerna mellan människor som bodde i grannskapet; om de allt konsumtiva framstegen som gör livet mer bekvämt, men som dödar många underbara intryck; om vackra barndomsminnen som kommer att leva med en person fram till sin död.
6. Dalida & Alain Delon - Paroler, paroler
“Du är min ouppnåeliga dröm. Du är min plåga och mitt enda hopp. Du är musik från starlight ...“, - de ord som varje kvinna vill höra från sin älskare.
Men i låten Dalida, Alain Delon “Paroles, paroles”, författaren ifrågasätter uppriktigheten i sådana emotionella utslag.
Den förtrollande rösten för sexsymbolen från 60-70-talet av förra seklet - Alain Delon fängslar publiken med sin sammet klang och sensuell intonation.
Och Delilah ber med hån att sluta slänga sig med sådana höga ord som i verkligheten visar sig vara något annat än ett vackert tomt omslag.
5. Patricia Kaas - Mademoiselle chante le blues
Låt Patricia Kaas “Mademoiselle chante le blues” vid första anblicken kan det verka vackert och helt meningslöst (dock som blues själv). Men det finns en del energi i den, kännetecknande av den franska inre friheten och oberoende i dom.
Avundas inte, se inte på andra, vänta inte på godkännande, utan bara lev ditt liv och vara dig själv - det här är huvudmeddelandet i låten.
Flickan sjunger blues, dricker rött vin och tänker inte på hur bra hon gör det. Så var och en av oss kan försöka kasta bort bördan av evig önskan att höra godkännande eller känna andras avund och leva ett fullständigt liv utan komplex och fördomar.
4. Johnny Hallyday - Quelque valde de Tennessee
Låt Johnny Hallyday “Quelque valgte de Tennessee” skriven av Michel Berger specifikt för Johnny Holliday. Det är tillägnad minnet av den berömda amerikanska dramatiker Tennessee Williams, författaren till de berömda spelarna Tramway Zhelany, Cat on a Hot Roof, Glass Menagerie och så vidare.
Lågen på en gång var mycket populär och blev kännetecknet för sångaren.
Denna musikaliska komposition genomsyras av lyrik och lätt sorg om en talang som har lämnat, som lämnade en hög berömmelse och ett antal stora verk.
3. Edith Piaf - Milord
Detta är kanske en av de mest berömda låtarna från den odödliga divan från den franska chanson Edith Piaf. Denna komposition innehåller de viktigaste funktionerna i kreativiteten och karaktären hos den stora sångaren. Under ett muntert energiskt motiv uppmanar hon sin samtalspartner - en imponerande milord med en silkesnäckduk - att inte vara ledsen över sin förlorade kärlek.
Låt Edith Piaf "Milord" genomträngd av smärtan från förlust och livsglädje, som övervinner all sorg.
En enkel hamnflicka, vars liv troligen också var väldigt osötad, tröstar hårt en trasig vuxen man.
Förutom den genuina roligheten i låten, finns det en tår som ligger i bokstavligen alla låtarna till den berömda Piaf.
2. Charles Aznavour, Mireille Mathieu - Une Vie D'amour
Låt Charles Aznavour, Mireille Mathieu “Une Vie D’amour”, känd som soundtracket till filmen “Tehran-43”, tillhör naturligtvis till de verkliga mästerverk av låtsgenren, som först och främst beror på musik från G. Garvarentz’a.
Den ursprungliga versionen utfördes sedan av mästarna i den franska popen Charles Aznavour och Mireille Mathieu. Aznavour framförde också låten på egen hand - både på franska och på ryska.
Den här låten handlar om evig kärlek i alla bemärkelser. Om den eviga hängivenheten och lojaliteten hos människor som har gått den jordiska vägen hand i hand, trots försök och frestelser. Om det eviga minnet av två kärleksfulla hjärtan för evigt åtskilda av ödet. Om den eviga sökningen efter sin själsfrände, hungrig efter kärlek. Om okränkbarheten med glödande löften som gjordes redan i början av en stor känsla och föddes genom all jordisk fåfänga mot evigheten.
1. Joe Dassin - Et si tu n'existais pas
Detta är en av de mest kända låtarna. Joe Dassin “Et si tu n’existais pas”. Det översattes till ryska och blev mycket populärt bland sovjetiska och därefter ryska artister.
“Om jag inte hade dig ...”Det verkar som om du kan reflektera över detta ämne för alltid. Men med dessa linjer förmedlar författaren och artisten av låten så mycket lyrik och sensualitet till lyssnaren att även utan att känna till franska kan man känna meddelandets djup.
Joe Dassin framför den här låten på ett sätt som bara är speciellt för honom och tvingar miljoner kvinnors hjärtan att skaka av ömhet och vansinnig glädje.